BIENNALE DU PAPIER ET DE SES METARMORPHOSES

Du 31 janvier au 9 février 2025

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RETOUR SUR LE 37e SALON DES ARTISTES DE MLO

 


Chaque année, ce salon rassemble de nombreux artistes qui viennent exposer leurs créations de styles et de disciplines diverses.

Cette 37ème édition a eu du 12 au 16 juin  2024 à la Maison des associations de Veneux-Les Sablons a rassemblé 35 artistes avec  comme invitée d’honneur Thérèse Thierry.
Cet événement est ouvert à tout type d'expression artistique telle que sculpture, peinture, pastel, collage, céramique... et invite au partage, à la rencontre et à la contemplation lors d’un événement devenu incontournable pour les artistes locaux et les amateurs d’art.

Les artistes présents qui accompagnaient Thérèse Thierry étaient Jacques Avril, Marion Bigot, Marianne Broggi, Elisabeth Chabot Vigneral, Corinne Chapalle, Nicole Clément, Bernard Cronier, Antoine Da Costa, Daniel Dumesnil, Georges Dumesnil, Claudie Durand-Delga, Annie Fouret, Paulette Gaillard, Christine Grognard, Sylvia Guyot, Pascal Hannequin, Jean Laissac, Michèle Leconte, Brigitte Lelièvre, Jeanne Lemeunier, Julie Llorca, Mathéo Lobato, Denise Loiseau, Maria Lopes, Mireille Pancras, Guillaume Perez, Sabrina Perez, Amélie Regnault, Laurence Rey Delacoure, Dominique Sans, David Sequera, Fabienne Simon, Marie-Chantal Sisounthone et Edith Tijani.

Thérèse Thierry, invitée d’honneur 
La peinture commence pour Thérèse en 2015  lors d’un stage de peinture « sensitive », elle réalise sa première toile au couteau à partir de trois couleurs, le blanc, le bleu et le jaune. Une véritable révélation ! Elle poursuivra sa formation dans l’atelier de peinture de l’Académie des Arts de Chailly-Pringy.
Thérèse utilise le couteau, l’éponge, ses mains. Elle s’exprime plus aisément sur de grandes toiles. Elle se laisse porter par ses émotions, sans définir par avance ce qu'elle va réaliser. Ses pensées donnent des ailes ou non à sa toile. Tout peut être naturel, les couleurs se mélangent et elle obtient un résultat qui peut l’étonner mais aussi l’enthousiasmer. Mais tout peut s’avérer plus compliqué…!











EXPOSITION : PIERRE EYCHART, MORET COMME SUJET !

 


Le Musée Municipal accueille l’exposition de peinture Pierre Eychart  « Révéler le visible » jusqu’au 15 septembre, qui met en valeur les œuvres les plus importantes du peintre, véritable hymne à la vie et à la lumière, dont Moret-sur-Loing et la région occupent une grande place.

Pierre Eychart, né en 1943, passe sa jeunesse à Clermont-Ferrand. Après un enseignement à l’Ecole des Beaux-Arts de cette même ville, où il est élève de son père Paul, il poursuit son cursus à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, à l’atelier Chapelain Midy.
De 1969 à 1971, il est lauréat et pensionnaire de la Casa Velasquez à Madrid.
Dès son retour à Paris, il travaille dans son atelier avec ses modèles, et dans les cafés à Montparnasse. Mais le rapport à la nature lui manque.

En 1974, suite à un petit voyage depuis Paris, il découvre Moret, ses paysages et sa lumière. Il acquiert une vieille grange près des bords du Loing qu’il transforme en atelier.


A Moret, s’il peint sur le motif, en osmose avec la nature, la figure reste toujours un thème privilégié : les portraits, les grands nus dans l’intimité de l’atelier, les dessins dans les cafés qui donneront naissance à de grandes toiles de composition.

De 1974 à sa mort en 2013, Pierre Eychart poursuit son travail à Paris, Moret et Clermont-Ferrand où il a ses attaches familiales.

Pierre Eychart s’inscrit dans la filiation de ses pairs et s’appuie sur une continuité de pensées antérieures, le passé dans le présent. Grand admirateur de Courbet, de l’homme, mais surtout du peintre, par son réalisme pictural en rupture avec les traditions de son époque, il s’inspire entre autre, de Monet, de Sisley, dans les rapports au paysage.
L’œuvre de Pierre Eychart, intemporelle, authentique, réaliste, est empreinte d’une poétique au service d’un art édifié sur son engagement à l’indépendance sans concession aux formes du temps. Dénonçant les manipulations de l’Art Contemporain et la marginalisation des tendances de l’art non institutionnel, ses propos justes et combatifs posent les problèmes de l’art actuel par rapport à la situation qui est imposée, en particulier aux artistes et à la société en général.

Régine Masclez, artiste et compagne de Pierre Eychart :
« Le musée m’a demandé de faire une exposition sur Pierre Eychart, avec pour thème la région, le patrimoine de Moret et sa région. J’ai accepté et choisi  les lieux où il a beaucoup peint, dans la région et à Moret où il avait son atelier. Mais j’ai voulu qu’il y ait aussi des peintures  sur les cafés, car il aimait travailler à l’intérieur de ceux-ci, et des nature-morte qu’il peignait dans son atelier, qui sont de plus grands formats. Pierre s’est installé dans la région en 1974. Les rivières tiennent une place prépondérante dans les paysages autour de Moret-sur-Loing. C’est que l’eau, de concert avec le ciel, fait naître la vie des reflets changeants, des formes et des couleurs. La ville de Moret et ses alentours proposaient à Pierre un cadre de choix, qui installait son chevalet ici ou là suivant les heures de la journée. »

 

Exposition du 14 juin au 15 septembre

Musée municipal de Moret-Loing-et-Orvanne
Place Samois 
Ouverture du vendredi au dimanche et jours fériés de 14h à 18h









150e ANNIVERSAIRE DE L’IMPRESSIONNISME À MORET

 


Pour célébrer les 150 ans de l’Impressionnisme, une exposition a été montée par la municipalité de Moret-Loing-et-Orvanne, à la Maison Lesage, qui sera visible jusqu’au 30 juin, avec le concours de deux associations Les Amis de Sisley et Les Amis de Moret et de sa Région. A noter aussi le prêt d’un périssoire par Les Amis de Stevenson de Grez-sur-Loing.

En ce qui concerne les tableaux présentés, ils viennent des collections particulières de la Mairie, excepté pour deux œuvres de Sisley. Certaines sont restaurées, d’autres sont présentables mais nécessiteraient bien souvent une restauration. C’est pour cela que la Mairie fait appel aux mécénats pour continuer à redonner une nouvelle jeunesse à ce patrimoine pictural.
Tous les artistes exposés sont du fin XIXe-début XXe et ont un lien avec Moret-sur-Loing, ils ont connu ou auraient pu connaître Alfred Sisley.
Cette exposition a été inaugurée le samedi 15 juin dans le jardin de l’Office du Tourisme, par Jean-Louis Thériot (député), Dikran Zakeossian (Maire de MLO), des adjoints de la Commune et des Présidents d’associations.



Un peu d’histoire
 L'impressionnisme est un mouvement pictural apparu en France dans les années 1860 en opposition à l'art académique et visant à représenter le caractère éphémère de la lumière et ses effets sur les couleurs et les formes.
Un groupe d’artistes surnommé « le groupe des Batignolles » se réunit régulièrement au café Guerbois à Paris. Parmi eux, Auguste Renoir, Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro et Alfred Sisley discutent de leurs influences et de leurs styles, s’écartant de l’académisme dominant.
Refusés au Salon de Paris, ils décident de créer leur propre exposition en 1874 dans le studio du photographe Nadar. C’est à cette occasion que Claude Monet présente « Impression, soleil levant », donnant son nom au mouvement après la critique moqueuse de Louis Leroy. Ainsi naît l’Impressionnisme, un style qui, malgré des débuts difficiles, marquera profondément l’histoire de l’art.

Revenons à l’exposition
Parmi les peintres exposés, on retrouve Paul Frederick Berdanier (1879-1961), Hendrieus Bern-Klene (1870-1930), Lucien Cahen-Michel (1888-1979), Jacques Albert Caron (1862-1925), Pierre Carrier-Belleuse (1851-1932), Karl Cartier (1855-1925), Charles Henri Gaston Dagnac-Rivière (1864-1945), Kathleen Honora Greatorex (1851-1942), Jean-Baptiste Antoine Guillemet (1843-1918), Joseph Georges Jeannin (1841-1925), Albert Joseph (1868-1952), Anna Elisabeth Klumpke (1856-1942), Eugène Antoine Samuel Lavieille (1820-1889), Henri Lioret (1848-1938), Ernest Gaston Marche (1864-1932), Victor Marec (1862-1920), Claude Victor Martin (1847-1935), Pierre Eugène Montezin (1874-1946), Leslie Robert Poole-Smith (1881-1927), Elie Jules Sauve (1830-1927), Alfred Sisley (1839-1899), Jean Thirion (1870-1905), Camille Varlet (1872-1952).

Hormis l’exposition de Peinture “150è anniversaire de l’impressionnisme”, qui sera visible du 14 au 30 juin, de 14h à 18h, à la Maison Lesage, 28 rue Grande, Moret-sur-Loing (entrée libre), d’autres évènements méritent ou méritaient votre attention :
- Conférence « La naissance de l’impressionnisme » s’est déroulée le 14 juin, par Laurent Manœuvre (historien de l’art et ingénieur au ministère de la Culture).
- Conférence « Des faussaires dans l’art » par Thierry Moutard-Martin – Mercredi 19 juin à 19h30
Salle Roland Dagnaud, Route de Saint-Mammès, Moret-sur-Loing. Entrée libre.
- Lecture théâtralisée « Berthe Morisot, l’impressionniste rebelle » – Samedi 22 juin à 16h
Local des Amis de Moret, 1 rue des Granges, Moret-sur-Loing. Entrée libre.










MAURICE MARTIN : LES YEUX DU LOING


Une exposition intitulée “Les Yeux du Loing”, de Maurice Martin est visible actuellement et jusqu’9 juin au Musée Municipal, place de Samois à Moret-sur-Loing.

La mise en lumière de ce peintre dans ce lieu coïncide avec la célébration du 100e anniversaire de la naissance du musée municipal, du 130e anniversaire de la naissance de l’artiste et du
150e anniversaire de l’impressionnisme.
Maurice Martin est né à Mormant (77) en 1894 et décédé à Paris en 1978.
Artiste peintre paysagiste post-impressionniste du 20e siècle, il aimait poser son chevalet dans notre région, comme ses maîtres Sisley et Montézin, en pleine nature et en exprimer la poésie avec vitalité et couleurs.
Durant sa vie professionnelle, Maurice Martin consacre son temps libre à la peinture, il écume les ateliers de peinture, comme l’atelier de la Grande Chaumière et celui de Pierre-Gaston Rigaud.
Il expose à partir de 1932 au Salon des indépendants, au Salon d'automne, ainsi qu’au Salon des artistes français. Il est aussi présent au Salon de la Marine et au Salon Comparaisons.
En 1936, il obtient une mention honorable au Salon des Artistes français pour Le Quai des laveuses à Moret et le Prix Paul Liot. En 1942, il est récompensé par une médaille d’argent à ce même salon. En 1946, toujours à ce Salon, une médaille d’or ainsi que le prix Corot et le Prix Rosa Bonheur.
A partir de 1950, il se consacre pleinement à son art, il reçoit le prix du Maroc, en 1960 celui de Madagascar et celui de Tunisie en 1969.
Au-delà des nombreuses récompenses, des bourses lui permettent de travailler dans les pays concernés en 1951 au Maroc, en 1961 à Madagascar et en 1969 en Tunisie.
Il meurt à Paris en 1978 après avoir travaillé jusqu’au bout dans la crainte de l’infirmité qui aurait pu l’empêcher de s’exprimer picturalement.
Ses œuvres sont exposés dans de nombreux Musées français et étrangers.

__________

L’exposition « Les yeux du Loing » de Maurice Martin sera visible au Musée Municipal de Moret-sur-Loing, place de Samois, les vendredis, samedis, dimanches et jours fériés de 14h à 18h jusqu’à fin Avril puis de 14h à 19h jusqu’à la fin de l’exposition.











RETOUR SUR LE 33e SALON DE LA PEINTURE ET DE LA SCULPTURE À ÉCUELLES


Pour l'inauguration de la 33e édition du salon de la peinture et de la sculpture, le samedi 3 février à la salle Jean Mermoz d’Ecuelles, l’organisatrice Françoise Jacquot et le Président de l’ADSCE Bruno Chemineau, ont pu compter sur la présence de nombreux officiels
M. Septiers (Conseiller Départemental), M. Zakeossian (maire de MLO), Olivier Lebeau (adjoint en charge de la culture de MLO), M. Sobral (directeur du Crédit Mutuel et partenaire de l’ADSCE), Mme Lefèvre (directrice de l’école des Lilas), Mme Prokopowicz (directrice de l’espace de création du Mur)…, et des nombreux amateurs de la vie artistique de la région.


Pour cet évènement, les organisateurs avaient réuni pour une dizaine de jours, une cinquantaine d’artistes dans plusieurs domaines, aquarelle, acrylique, huile, crayon, sculpture…
Cette année, l’invitée d’honneur était Nadine Rentz aquarelliste.
Dans la région depuis 40 ans, cette artiste est née au Havre, bercée par le clapotis des vagues et la douceur de l’eau. C’est donc naturellement qu’elle fut attirée par l’aquarelle suite à une journée d'initiation avec un peintre qui a été une révélation.


« L’aquarelle est ma passion, elle demande persévérance et patience mais donne de grandes surprises lors de la rencontre subtile et délicate entre l’eau et la couleur. Emerveillée par la richesse de la nature, j’aime croquer au fil des saisons. Le spectacle qu’elle nous offre, sans cesse renouvelé, est pour moi une source d’inspiration féconde ».



Des écoliers exposaient aussi
Les enfants de l’école maternelle des Lilas ont été invités pour cette édition à présenter des œuvres créées pendant les cours sous l’impulsion de Mme Lefèvre (directrice) et de ses collègues.




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